Banda sonora GAUA Aránzazu Calleja y Maite Arroitajauregi

Aquí están los detalles de la banda sonora de GAUA Aránzazu Calleja y Maite Arroitajauregi editada por Plaza Mayor Company.

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La música de Gaua convierte la huida y el mito en materia viva

La música de Gaua nace de un territorio muy concreto que son las montañas vascas del siglo XVII, la oscuridad como refugio y amenaza, y una mujer que escapa de una vida impuesta para entrar en otra hecha de rumores y superstición.

Plaza Mayor Company ya ha puesto en circulación el álbum digital de la película escrita y dirigida por Paul Urkijo Alijo, y lo que dejan Aránzazu Calleja y Maite Arroitajauregi es una partitura que parece brotar de la tierra húmeda y del fuego bajo.

Una banda sonora que entiende la oscuridad de Gaua

Gaua parte de una premisa poderosa, una joven huye de la granja para escapar de su marido y termina cruzándose con tres mujeres que comparten historias del pueblo y relatos que no pertenecen del todo al mundo de los vivos.

Esa mezcla entre drama histórico y fantasía popular encuentra en la música de Calleja y Arroitajauregi un sostén muy firme. El álbum recorre ese universo con una lógica interna muy clara, con una atención muy precisa al peso del silencio y del bosque, sin grandilocuencias.

Desde Zopa Bota Eta Ihesi y Gaua Gauekoentzat se percibe una escritura que busca abrir una puerta al mundo de la película. Luego aparecen piezas como Inguma, Estertxi y Argizaiolak, donde la partitura parece trabajar a partir de presencias concretas, nombres, figuras y supersticiones que van poblando la noche de algo cada vez menos racional.

El resultado encaja muy bien con el cine de Paul Urkijo, siempre atento a la raíz popular y al mito, sin dejar de lado esa frontera borrosa entre lo contado y lo vivido.

El viaje musical de Gaua del rumor al akelarre

A medida que la banda sonora avanza, la partitura se adentra en una zona más ritual. Maritxuren Heriotza, Maritxu Post Mortem y Maritxu Eta Kattalin introducen una temperatura distinta, más ligada a la pérdida y al eco de lo que no termina de irse.

Después, Erbia, Erbia 2 y Pellori Ikusitakoa Kontatzen amplían la sensación de relato compartido, como si la música misma recogiera el gesto de alguien que se sienta a contar lo que ha visto.

El tramo final del álbum es especialmente sólido. Ez Garela Bagarela, Salaketa y Sasi Guztien Azpitik Eta Laino Guztien Gainetik preparan el terreno para Akelarrea y Akerbeltz, dos temas que ya anuncian el corazón más oscuro del proyecto.

Ahí las compositoras dejan ver una escritura más abierta y ceremonial, sin romper nunca el vínculo con la materia concreta de la película. El cierre con Sar Dadila Kalabazan y Kreditoak mantiene ese clima, como debe hacer una historia que pertenece tanto a la memoria como al miedo.

Ecos de partitura

Lo más interesante de esta colaboración está en cómo dialogan dos trayectorias que ya habían demostrado afinidad con universos poco dóciles.

En Aránzazu Calleja se reconoce ese pulso para lo opresivo que ya estaba en EL Hoyo o Akelarre, aunque aquí el enfoque está más ligado a la raíz popular y al rumor antiguo que al encierro o al conflicto frontal.

En Maite Arroitajauregi aparece una sensibilidad muy cercana a la que dejó en Irati, donde también sabía escuchar el peso del monte y la tradición, de lo que persiste por debajo del relato histórico.

Juntas encuentran un terreno común muy fértil. Gaua suena a una sola y única corriente, no a la suma de ambas compositoras. Y esa corriente entiende bien la película, una obra donde el pasado no está quieto y donde la noche guarda memoria.

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¿Por qué nace Todo Soundtrack?

Desde mi adolescencia, las bandas sonoras han resonado como la música de fondo de mi vida, no solo realzando las películas que me encanta ver. En los años 1987 y 1988, mi vida tomó un giro decisivo y la música de las películas que disfrutaba en el cine o que alquilaba en el videoclub se transformó en mi ancla. No obstante, solo recientemente he tomado plena conciencia del papel crucial que desempeñó en aquel entonces.

"Fievel y el Nuevo Mundo" (An American Tail, 1986), una obra del gran James Horner, fue la primera banda sonora de película que adquirí en un diminuto establecimiento especializado ubicado en la calle Andrés Borrego, en el corazón de Madrid. Fue en Cinescor donde mi viaje comenzó.