Banda sonora INNATO Nico Casal

Aquí están los detalles de la banda sonora de INNATO Nico Casal editada por el propio compositor.

Descubre Innato soundtrack y todos los secretos de las bandas sonoras sin gastar nada. Para eso estamos nosotros, que incorporamos y escuchamos muchas ediciones de bandas sonoras, las escuchamos, hacemos una valoración y os las enseñamos.

Nico Casal firma la música de un thriller donde el pasado nunca termina de morir

Innato, la serie dirigida por Lino Escalera e Inma Torrente se apoya en una premisa de alto voltaje (una psicóloga obligada a enfrentarse al eco de los crímenes que llevaron a su padre a prisión) y encuentra en la música de Nico Casal un aliado muy preciso.

Ya disponible en álbum digital, esta banda sonora acompaña el avance de la investigación con una escritura obsesiva y muy atenta a la memoria y a esa clase de verdad que aparece cuando ya no queda refugio.

La música de un pasado que vuelve por partes

Desde el corte inicial Innato, Casal fija un tono de amenaza persistente. Ahí encajan muy bien piezas como Cenizas, Pasos o Vuelta al pasado, que actúan casi como señales de una memoria que vuelve a abrirse.

Más adelante, Sara, Pequeña Sara y Félix estrechan aún más el foco y convierten la música en un reflejo directo de los personajes.

Es interesante ver cómo Casal maneja la investigación. Temas como El asesino del gasoil, Titular, Simetría o Uno por víctima dejan ver una partitura que trabaja la idea de patrón y de crimen entendido como lenguaje, no se limita a acompañar pruebas y sospechas.

Ese enfoque le sienta muy bien a una serie donde el caso presente y la biografía de la protagonista se contaminan de forma constante.

La zona más oscura de Innato también se escucha

A medida que la trama se adentra en su zona más turbia, la banda sonora se vuelve más física. Ruido blanco, Traje de bombero, Escondites y Humo parecen construidas para un espacio donde la percepción ya no resulta fiable del todo.

Hay una sensación de avance forzoso que encuentra continuidad en Cierra con llave, Quién eres? y Las gafas de Osorio.

El tramo final, con Disfraces, Tienes que irte, Tocando fondo, El buen padre, Reencuentro, Llamas, Familia e Incendio provocado, termina de dejar claro que Casal entiende muy bien el corazón de Innato como un thriller criminal que, en el fondo, habla de herencia y del precio de mirar demasiado de cerca aquello de lo que uno quería huir.

La música va de la mano con ese descenso con firmeza y sin romper nunca el clima.

Ecos de partitura

En la trayectoria de Nico Casal, Innato dialoga muy bien con ese tipo de trabajos donde lo íntimo y lo inquietante avanzan pegados. En La Enfermedad del Domingo había una atención muy marcada al espacio interior y al silencio cargado, pero aquí esa sensibilidad se lleva a un terreno más sombrío y más ligado al rastro psicológico de los personajes.

También se percibe una continuidad con proyectos donde Casal ha trabajado la fragilidad desde dentro, aunque en Innato el lenguaje es más seco.

Lo más valioso del álbum está en esa capacidad para construir una identidad. Innato necesita una partitura que sepa respirar al lado del secreto y de la culpa. Y Casal la encuentra.

Haz que la música suene más fuerte

Para sostener y continuar expandiendo nuestra web, participamos en el Programa de Afiliados de Amazon. Esto significa que, al hacer clic y realizar compras a través de los enlaces de Amazon que proporcionamos, nos estás apoyando sin ningún coste adicional para ti.

Queremos asegurarte que nuestra afiliación se limita exclusivamente a Amazon. Cualquier otro enlace hacia sitios externos que encuentres en nuestra web tiene el único propósito de enriquecer tu experiencia y ofrecerte información detallada y específica sobre las bandas sonoras que resaltamos.

Otras bandas sonoras en plataformas digitales

¿Por qué nace Todo Soundtrack?

Desde mi adolescencia, las bandas sonoras han resonado como la música de fondo de mi vida, no solo realzando las películas que me encanta ver. En los años 1987 y 1988, mi vida tomó un giro decisivo y la música de las películas que disfrutaba en el cine o que alquilaba en el videoclub se transformó en mi ancla. No obstante, solo recientemente he tomado plena conciencia del papel crucial que desempeñó en aquel entonces.

"Fievel y el Nuevo Mundo" (An American Tail, 1986), una obra del gran James Horner, fue la primera banda sonora de película que adquirí en un diminuto establecimiento especializado ubicado en la calle Andrés Borrego, en el corazón de Madrid. Fue en Cinescor donde mi viaje comenzó.