Banda sonora TURBULENCE Marcus Trumpp

Aquí están los detalles de la banda sonora de TURBULENCE Marcus Trumpp editada por Intrada Records.

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Una travesía en globo de la mano de Marcus Trumpp

Intrada presenta en edición digital la partitura compuesta por Marcus Trumpp para Turbulence, un thriller psicológico que eleva la tensión a través del aire enrarecido de los Dolomitas.

Desde el primer momento, Trumpp tenía claro el reto que era convertir la vastedad del paisaje en una prisión para los personajes. El resultado es una banda sonora vibrante y tensa, donde el silencio pesa casi tanto como las notas.

Dirigida por Claudio Fäh, la película sigue a una pareja que escapa románticamente a bordo de un globo aerostático, solo para ver truncado su viaje por un tercer pasajero inesperado, que arrastra consigo un pasado sin cerrar.

Lo que comienza como un vuelo contemplativo se transforma en una confrontación a vida o muerte sobre las alturas.

Una partitura de vértigo

Marcus Trumpp construye la banda sonora como una espiral descendente. La pieza Descent, escrita en las fases iniciales del proyecto, marca uno de los puntos más intensos de la película y funciona como núcleo para el resto del score.

En ella se entrelazan tristeza y traición sin caer en dramatismos obvios. Es un tema contenido, casi íntimo, que gana fuerza desde su fragilidad.

Otro de los ejes centrales es Take-Off, un tema de aparente majestuosidad que se pliega sutilmente a una corriente subterránea de inquietud. El ascenso es inquietante y la sensación de vulnerabilidad constante, quedando reflejada tanto en el fraseo de cuerdas como en el uso esporádico del Carnage Organ, un instrumento experimental que aporta textura a las secuencias más enrarecidas.

Las referencias a Bernard Herrmann no son gratuitas, podemos encontrar ecos de Vertigo, pero más disueltos y más introspectivos.

A medida que la tensión crece, la partitura oscila entre el susurro y la amenaza, y nunca recurre al exceso. El trabajo de Trumpp aquí es elegante y sobrio, diseñado para acompañar la trama más que para imponerse.

La edición de Intrada incluye 16 temas con una duración total de casi 47 minutos, cuidadosamente secuenciados para preservar el arco narrativo. Es un trabajo que gustará a quienes siguen la línea moderna del thriller psicológico europeo, pero también a los aficionados a las texturas más contenidas del cine de género.

Ecos de partitura

Aunque el nombre de Marcus Trumpp suele aparecer junto al de Hans Zimmer o Ramin Djawadi en proyectos de Remote Control, aquí se desmarca con una voz propia más íntima y menos efectista.

Turbulence recuerda por momentos a su trabajo en The Dark, aunque aquí la atmósfera es más seca y menos melancólica. Por textura, también podrían establecerse ciertos paralelismos con The Ghost Writer de Alexandre Desplat, especialmente en su uso del espacio sonoro y la tensión.

En cuanto a tono, las huellas de Herrmann siguen presentes, pero también se deja sentir el eco de compositores como Marco Beltrami en su vertiente más sobria.

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¿Por qué nace Todo Soundtrack?

Desde mi adolescencia, las bandas sonoras han resonado como la música de fondo de mi vida, no solo realzando las películas que me encanta ver. En los años 1987 y 1988, mi vida tomó un giro decisivo y la música de las películas que disfrutaba en el cine o que alquilaba en el videoclub se transformó en mi ancla. No obstante, solo recientemente he tomado plena conciencia del papel crucial que desempeñó en aquel entonces.

"Fievel y el Nuevo Mundo" (An American Tail, 1986), una obra del gran James Horner, fue la primera banda sonora de película que adquirí en un diminuto establecimiento especializado ubicado en la calle Andrés Borrego, en el corazón de Madrid. Fue en Cinescor donde mi viaje comenzó.